心得。此次的石盆,石质以汉白玉为主,间或青石、柳叶石等,以长方形盆居多,其中一件明代汉白玉长方形盆,盆长88厘米、宽56厘米、高32厘米,四壁以“剔地起突”的方式雕刻花纹,品位高雅;而另一方清早期汉白玉长方形盆,盆长99厘米、宽50.5厘米、高25厘米,造型端庄、朴素无华,石质洁白,做工精致,正反映出养花赏石者清静的心境。此外,还有其他各种形制,包括葵形、梅形、六角形、椭圆形等,比如宋代梅形盆、元末明初葵口型盆、清早期椭圆形汉白玉盆,都堪称珍品。特别是其中一件宋代青石莲花盆,盆长91厘米、宽91厘米、高47厘米,盆体所雕花叶阔大饱满,造型生动活泼,琢磨圆熟,轮廓清晰,具有强烈的浮雕效果。古有云“燕地苦寒,江南群芳不易得”,故以石代之得享“庭中雅趣”,而奇石之立则非石盆莫属。本次专场呈献的石盆中亦有数件精工之作,太湖石立于盆中,古巧奇峻。
明代是公认的中国园林、家具艺术以及庭园石雕文化的巅峰时期。明代曾勉之在《吴风录》中提道:“至今吴中富豪,竟以湖石筑峙奇峰阴洞,至诸贵占据名岛以凿凿而嵌空为妙绝,珍花异木,错映阑圃……”可见当时庭园生活已然成为上流社會雅士们的一种社會风尚。北京故宫博物院珍藏的明仇英(约1494-1552)的《人物故事图册页之竹院品古图》,描绘了文人在园中与石为伴的场景。三位文人在园中鉴赏古董古玩。两面大立屏布置园中,围成博古观书之处。屏风后可见太湖石及竹林,此图所画正是一处户外园林。屏风外,刹那中,存在永恒的不朽:一张石桌,三个石凳。厚石板的桌面上,一侍者正在准备围棋……明代画家尤求也曾以文人在庭园中鉴赏古玩为题材,绘就《品古图轴》,画中石桌,边平缘滑,腿坚足固。在明代书画作品中常见真实或想象中的“园乐”,令人体悟到寸石生情之妙,感受到文人的生活雅趣。其中的石桌、石凳大多在本次专场中亦多有实物写照,可在其上品茶、赏画、吟诗、听琴,皆具风雅意趣。
清代藏石赏石之风更盛。乾隆对奇石、园林等自然美的东西十分崇尚。他将书画大家倪瓒设计的苏州“狮子林图”景观蓝本,照搬在北京故宫、圆明园、避暑山庄等地建造。值得一提的是,在至今仍保存相对完好的古代园林石雕中,有一些就是圆明园的遗物。如保存在苏州拙政园内的汉白玉石台,雕刻精美,为放置花盆所用,均刻西洋蕃花图案,造型为两种,一种为四方直上直下形状,另一种为四方束腰形状。此次专场中,亦有一对皇家御用汉白玉石台,为四方直上直下形状,所雕西洋蕃花图案精美绝伦,是乾隆时代融合西洋风气的典型之作。此外,本次专场中,亦有多件清代石雕作品,如石狮、赏石连盆、门鼓、水盆等,既有皇家精品,也荟萃了集石材和雕刻技艺为一体的佳作。
庭园的石雕文化魅力究竟在哪里?是在其物质载体本身,如美石、文玩书画?抑或是赏石、品古、作画、弹琴等生活行为?还是更深远、形而上的什么?石雕与庭园空间的交相辉映,将生景升华为画境和意境,庭园中的石雕文化魅力,正在于“以景富情,感物明志”。
那么,就在当下,怀着文人之心,在自家庭园一隅,或对石怀古,或小酌对饮,或焚香鼓琴,或寄情古画,一起寻找逝去的点点遗迹,探寻文化的风骨与神韵,感受季节的风物诗吧。