个人还是机构几乎都没有收藏的意识,致使大量的老电影海报损毁,比如民国时期的电影海报几乎看不到,其珍贵性可想而知。作为动画电影海报,其命运更是不堪入目,动画电影本身属于正片之前放映的加映影片,其海报的发行本身量小,尤其50年代的海报存世量微乎其微,像《小小英雄》、《骄傲的将军》、《长发妹》、《雕龙记》、《中国的木偶艺术》、《金色的海螺》等影片,存世量屈指可数,有的甚至是孤品,发掘、保护这些海报遗产迫在眉睫。
作为电影的一种衍生品,电影海报就像影片的“名片”,它以影片最精彩的镜头,配以最美的广告语言加以推介,形成了别具一格的艺术性和文化特征。新中国成立以来,许多的美术师、画家先后参与了电影海报的创作。随着电影事业的发展,海报创作手法也呈现了多样化,除了水粉画和摄影外,还有国画、油画、漫画、年画、木刻、剪纸、素描、连环画、雕塑、卡通画等画面风格。从早期动画电影海报的资料看,涌现出了一批专业从事动画电影海报创作的艺术家,其中以颜地、樊楠、王延陵、李念淑、方海雄、焦焕之、谷梅等最为知名。另外,不少中国的绘画大家也先后加入到创作电影海报的队伍中来,这在世界影坛也是极为罕见的,如程十发、蒋兆和、黄胄、张仃、黄永玉、叶浅予、董辰生、詹同、蔡振华等等。由于这些名家的参与,大大提升了中国电影海报的艺术价值,同时也受到广大收藏者的青睐。
连环画又称连环图画、小人书、小书、公仔书等,是指用多幅画面连续叙述一个故事或事件的发展过程,题材广泛,内容多样。连环画兴起于二十世纪初叶的上海,艺术表现形式多样,题材具有中国传统文化特色并能反映一定的历史时期特征,与其他国家的漫画作品有着很大的区别,具有自己独特的艺术表现力。
从传播角度来看,连环画与动画电影相比更易于普及。上世纪50年代,很多动画创作人员参与到连环画创作中来,有些动画电影也不失时机地改编成连环画,以此弥补电影看完即逝,传播渠道单一的局限。建国后,类似这种“卡通漫画”的读物最早出版的是1954年绣纹创作出版的《三只小兔》,与新中国第一部动画片《谢谢小花猫》同时出版,接着又出版了《翡翠城》和《小铁柱》。从此开始,这类书不断出版,像《小梅的梦》、《好朋友》、《机智的山羊》、《采蘑菇》、《小猫钓鱼》、《野外的遭遇》、《老婆婆的枣树》、《一只新足球》等等,与其他卡通连环画一起在连环画领域形成了卡通动漫类这一专门的分支,受到读者的热捧,而创作者主要以美影厂的动画艺术家为主。主要作者如万籁鸣、刘凤展(又名刘微)、窦宗淦、胡进庆、陆青、严定宪、张松林、何玉门、江爱群、戴铁郎、王树忱、詹同等,其中有些连环画作品尽管没有改编拍摄成动画电影,但从这些作品中可以感受到“动画”的影子。
老照片是通过洗印技术完成的印刷片,从文献的内容来看主要包含两个方面:一为动画电影剧照,其用途和电影说明书一样作为宣传之用,一图一文,两种样式,相得益彰。由于这些剧照的图像比较清晰,还应用在杂志、报纸等刊物的印刷制版方面。第二,有些老照片的内容记录了老一辈动画艺术家在学术交流、动画拍摄场景、生活采风等方面的图像,这些照片定格着老一辈艺术家的创作经历和历史背景。这些老照片大部分收藏在照片本人或拍摄者手中,只有少量部分存留在出版社或档案馆中,老照片是记载中国动画历史最好的佐证文献。
手稿(在这里主要指画稿)和手札一样都具有唯一性,每一张都是由艺术家亲笔完成。它与印刷稿不同,有的手稿本身就是一件极具收藏价值的艺术作品。动画手稿是电影拍摄的母本,主要有动画造型设计稿、分镜头画面台本。除了动画作品之外,还有一些画稿是由艺术家在业余时间创作的其他字画类作品,如书画作品、漫画作品、插图以及连环画原稿等,这些图稿尽管与动画没有多大关系,但它集中体现着动画艺术家的个人魅力,属于动画文献的辅助或衍生作品,同样应该得到足够的重视。
非纸质型文献载体
顾名思义,非纸张型文献是指不以纸张作为介质的文献部分。主要包括:胶片拷贝、赛璐璐片、偶类模型、拍摄实物、磁带磁盘以及今天的电子存储设备等。
电影胶片是专门用于拍摄电影连续活动影像的摄影感光材料,包括电影摄影用的负片、印制直接用于电影放映的拷贝所用的正片、复制用的中间片和录音用的声带片等。2012年4月23日至24日,第68届国际电影资料馆联合会在中国电影资料馆举行,这是自电影资料馆联合会成立以来首次在中国举办年会。据了解,本届主题为“世界动画电影”,这是“国资联”70多年历史上第一次讨论动画电影这一主题,中国电影资料馆提供了11部中国动画电影参加展映,其中包括万氏兄弟于1934年创作的《鼠与蛙》的电影拷贝。本次会议24位与会代表主要围绕电影拷贝的收集保存、修复和利用。由此可见,提高电影档案保护利用水平,加强电影文化交流,提高中国电影文化遗产的世界影响力已经引起全社会的关注。
赛璐璐片又称赛璐珞,它透明,有光泽,可以染成各种颜色,是制作动画成品的主要材料。赛璐珞片一般使用三醋酸纤维素酯片基或聚酯(涤纶)片基为原料,再根据绘制画面所要求的规格大小裁切而成,随着电脑技术在动画中的应用,以赛璐璐片制作动画逐渐退出历史舞台,至今已经所剩无几。赛璐璐片是直接拍摄动画影片的原稿,是传统手绘动画时代的重要媒介。除了电影胶片和赛璐璐片,早期能够记录动画电影的音像制品,还有磁盘和磁带等一些磁性媒介。如中国唱片发行的33转的《美术电影歌曲集锦》等。这种物品年代久远,尽管不能再继续使用,但其作为特定时期的衍生产品,是见证动画电影发展的一种特殊文献。
偶类动画的制作主要依靠一些实物模型进行定格拍摄,如剪纸、木偶等,这些物品随着动画片的完成而废弃,只有少数一部分因其造型精致或个人喜好而被保存了下来。另外,有些很经典的木偶戏人物造型如布袋戏、提线木偶等也可以作为动画文献受到必要的关注。
综上述可见,动画文献的载体形式多种多样,在不同时期载体的呈现形式也有所不同。动画技术在发展,载体样式也在产生变化。重要的是,除了主流文献载体,还有一些零星的载体样式个别的出现在某一个时期,因此,想要深入的挖掘动漫文献,了解动画文献载体的多样化,对于今天的动画衍生品发展有着至关重要的借鉴作用。
历史已经过去,承载动画历史的文献还有待于进一步的挖掘,再现动画历史的过去又需要这些重要的文献。展望今天市面上的动画图书教材,可以说如井喷般发展,而真正有深度的站在中国动画发展立场上的著述非常少,这也说明我们的研究现状正是因为对动画文献的缺失而造成的。基于这样的历史教训,不能不引起我们的重视和思考,早期的动画文献需要引起学术上的高度重视。同理,今天的动画发展历程在明天也将成为文献,这就要求我们从现在做起,提高文献意识,做好今天动画文献的管理工作,为中国动画文化的传承做出应有的努力和贡献。
(作者单位:杭州师范大学)