学生偶然发现宝库
宝幢被发现极为偶然,还得归功于三个苏州的小学生。1978年4月12日,三名小学生追逐小鸟,跟着鸟儿一直到了瑞光塔。捣鸟窝的过程中,他们爬到瑞光塔的第三层,无意间摸到了一块松动的塔心砖。好奇心萌发的他们掀开沉重的砖龛,竟发现下面是一个黑黝黝的地洞。靠着墙壁破洞中透出的微弱亮光,三个孩子发现地洞中还有个1米多高的“黑箱子”。他们怎会想到,一个沉睡千年的宝库就此被打开。闻讯赶来的文物专家打开“黑箱子”,里边装有一个银杏木制作的内木函(即木箱子),四面彩绘着四大天王的形象。再打开这个木函,一件稀世珍宝便耀眼夺目地展现于众人眼前,这就是后来成为苏州博物馆镇馆之宝的真珠舍利木幢。
盛放舍利的容器历经了形制的变化。隋至唐初,舍利多安置于石函内的多重容器,通常由内至外为玻璃瓶、铜函、石函。舍利函造型是中国式盝顶盖方函。唐高宗时期,迎法门寺佛骨舍利,皇后武则天笃信佛教,由她首创以微型中国式葬具棺、椁为容器,“为舍利造金棺银椁,数有九重,雕镂穷奇”。到了唐武宗时,佛教势力日益膨胀,甚而威胁到中央统治,加之武宗本人又是一个虔诚的道教徒,因此他即位后,便开始推行灭佛政策。舍利容器的定制一时中断。武宗死后,唐宣宗即位,重又尊佛。从宣宗复法至唐亡,除沿用金棺银椁外,更新兴以小型塔子为容器,常在多重宝函中最内置盛舍利的小型塔子。唐以后,随着佛教的世俗化,瘗埋舍利的人的身份,逐渐由唐时的皇帝贵族、高级官吏和寺院高僧,变为不论贵贱、不论男女,众生皆可出资制作舍利容器。于是舍利容器的艺术造型也开始多样化,突破了隋唐时期由皇帝创立的统一规制,出现了形式多样的宝幢、宫殿、宝塔及匣、柜等,大小各异,质料不同。真珠舍利木幢便是其中举世罕见的精品。
七宝汇聚华丽雕刻
幢是佛教中通常刻着佛经、佛号的圆形或多边形石柱。而这件宝幢却是金碧辉煌,十分华丽。它制成于北宋真宗大中祥符六年(1013年)之前。主体由楠木构成,高122.6 厘米,自下而上分为三个主要部分部分:须弥座、佛宫和塔刹。
须弥座有八足,呈八棱形,每一棱角底部有燕尾形牙脚。最上层下袅部分呈宽大的曲面,每面有两个漆雕人物。其下八面台阶上有银铸的小狮,或奔或蹲,姿态生动。须弥座通体描绘宝相,缠枝图案,中间束腰,上面环绕着木制描金勾栏。栏杆内雕刻的就是须弥山海。
须弥山海由宝山和大海组成。在佛教中,须弥山是四大部洲的中心,为帝释天所统领。山腰分别住着四大天王与他们的眷属,各护一天下。周围是七香海七金山。第七金山之外,有铁围山所围绕着的咸海。其外即四大部洲,都有人类居住。须弥山海正是参照传说,用虚实相生的手法所构造: 须弥山自大海中耸出。海面四周八朵祥云冉冉升起,四天王和四天女站立其上,天女恬静婀娜,天王竖目雷吼,面容丰满,神态各异。被托起的须弥山山顶,十六个峰头分立木雕护法金刚力士八尊,手足舞动,肌肉饱绽,裙带飞扬,环卫宝幢,给人灵动之美。与前述的天王天女像,皆是小型雕塑的精品。须弥座整体以楠木构成,通体描金,并点缀以贵重的金银丝、玛瑙、碧玉、水晶、使西天佛国显得金碧辉煌,气象不凡。山根接海处蟠绕着一条银丝鎏金串珠的九头龙,银丝编织的龙爪龙须清晰可见,极为精细。宝幢的整体设计构思,即是通过海、山和神人、走兽的活动,表现一个巨大的神所统治的世界,体现了佛教的宇宙观念。
再往上便是幢殿,即存放舍利的地方。一座宝蓝色的八角经幢,八角上分别以楷、草、隶、篆书,阴刻梵语音译“南无摩诃般若波罗蜜”,意思是大智大慧,可到达彼岸乐土。经幢中空,内置两张雕版印《大随求陀罗尼》经咒,与一乳青色葫芦小瓶。打开小瓶,内藏有九颗晶莹的舍利。舍利是高僧圆寂后留下的身骨,由于舍利代表了佛,圣洁崇高,对于佛教徒来说极为珍贵,因此都用很高的规格保存供奉。
华盖上方即为塔刹部分,以银丝编织而成的八条空心小龙为脊,做昂首俯冲状,代表着八大龙王。塔刹顶部有一颗大水晶球,四周饰有银丝火焰光环,寓意为“佛光普照”。至此整座宝幢被装扮得璀璨夺目,令人流连忘返。
在制作宝幢时,制作者选用了佛教所说的世间“七宝”,即水晶、玛瑙、琥珀、珍珠、檀香木、金和银等材料。整个宝幢上用于装饰的大小相等的珍珠就达四万多颗。在制作手法上运用了玉石雕刻、金银丝编制、金银皮雕刻、檀香木雕等十多种特种工艺,展示了多个独立的局部构件的轻巧结合,让观者得以亲睹,“组装”这一技术方式在宋代已达到何等高度的成熟。这件精美的宝幢不仅是研究佛教史的实物依据,也是研究佛教工艺史、美学史的不可多得的无价之宝。人们从它可一窥北宋时期苏州工艺美术达到的繁荣精美程度,和当时人们高度的审美水准和丰富的文化内涵。
工艺品入选宝物
真珠舍利宝幢(chuáng)
真珠舍利宝幢,北宋年间作品,高122.6厘米,现藏于苏州博物馆。
贾湖骨笛
贾湖骨笛于1979年河南漯河市舞阳县贾湖村出土, 长22.7厘米,推断为新石器时代作品。骨笛以水鸟的尺骨锯去两端关节钻孔而成,有七阶高低阶音域,其形制固定,制作十分规范,极具表现力。它是迄今为止世界上年代最早、保存最完整,且能演奏的乐器实物。它的出土将中国音乐文化上推至距今约9000年前,改写了中国历史原先对先秦音乐史只有五阶音域的史考。现藏于河南省文物考古所。
象牙蝶形器
这件牙雕于1977、1978年浙江余姚河姆渡遗址出土,为新石器时代作品,长16.6厘米,残宽5.9厘米,厚1.2厘米。其正面用阴线雕刻出一组图案,中心为一同心圆,外圆刻有光芒,形似太阳;两侧刻有昂首相望的双鸟,面向太阳,成对称形;四周钻有六个小圆孔,上四下二。这件牙雕是原始象牙雕刻中的艺术珍品,从中可看到原始河姆渡人对鸟的喜爱和对太阳的崇拜,反映了河姆渡人的审美观念和最高艺术成就。现藏浙江省博物馆。
象牙雕松石鋬杯
此杯于1976年河南安阳殷墟妇好墓出土。杯身用象牙的罐口制成,高30.5厘米,杯身似觚,侈口薄唇。杯体上刻满了花纹,并用镶嵌的绿松石将杯身隔成四段装饰面,分别刻有夔纹、兽面纹,使牙杯的图面既统一又有变化,富有节奏感。整个牙杯综合了浅刻、浮雕、镶嵌等多种工艺,表现出精巧宏大的艺术构思。牙鋬(pàn)杯上的雕刻图纹,在制作工艺上也与青铜、玉石器相仿,它为公元前13世纪末至公元前12世纪前期的牙角雕刻和制作工艺的发展提供了珍贵的资料。现藏于中国国家博物馆。
司马金龙彩绘漆屏
这件漆屏于1965、1966年大同城东南7公里处石家寨村西司马金龙墓出土,共4块,每块长约80厘米,宽约20厘米,厚约2.5厘米。墓主为北魏琅琊康王司马金龙夫妇。它是现存能看到的最早的屏风实物。漆屏风遍髹(xiū)朱漆然后作画,内容为历史人物与故事。画风与东晋名画家顾恺之的作品十分相似,技法上较两汉已前进了一大步。漆画上有黄色墨书榜题和题记,字体秀丽遒健,是晋隶向唐楷过渡的典型,为不可多见的北魏书法真迹。这件屏风在现存北朝文物中属于难得的精品。现藏于大同市博物馆。
掐丝珐琅兽耳三环尊
元代作品,此尊是一件“组合器”,高71厘米,口径36.3厘米,底径23.1厘米。颈部和腹部表现出截然不同的时代特征。腹部的釉料饱满充实,表面光亮具有晶莹的透明感。其缠枝莲纹线条酣畅自然,花朵肥硕,布局疏朗大方,表现出元代掐丝珐琅工艺特点。而其颈部等处的釉质与尊腹特点形成了强烈的反差。其“大明景泰年制”的款识为后人錾刻。此器是了解元代掐丝珐琅工艺特点和研究有关“景泰蓝”掐丝珐琅器重要的实物参考资料。现藏于故宫博物院。
黄杨木雕李铁拐
元代作品,制作者以圆雕技法,又以无须罗汉为本,将李铁拐刻成上身着百结破衣、腰围叶裙,肌骨嶙峋,虬髯连鬓的形象,表现了健陀罗式的风格,高35.7厘米。此件刻于元至正二年(1342年)。元代的雕刻颇重人物的气韵,动感很强。而这件静中寓动的李铁拐所表露的气韵完全是一副戏耍人间的神态。作品刀法疏畅朗健,镌刻技巧极为精能,是研究元代小型木雕技术极为重要的资料。现藏于故宫博物院。
剔彩林檎双鹂图捧盒
明代作品,捧盒通体采用红、绿、黄、黑四色漆交替髹涂,共13层,高20厘米,口径44厘米。贴近开光上缘处有刀刻填金楷书“大明宣德年制”横行六字款。此盒花纹明朗清晰,刀法圆润藏锋,具典型的明早期的雕漆风格。其色彩缤纷绚丽,图案生动活泼,这种效果不仅是靠分层取色,主要是藉雕刻后的研磨而取得的。此种剔彩法在《髹饰录》中谓之“重色雕漆”,俗称“横色”,可随妆露色。此法表现了宣德时期雕漆工艺的新成就。这件杰作是传世剔彩漆器中年代最早的一件,现藏于故宫博物院。
孝靖王皇后凤冠
此凤冠于1957年北京昌平县定陵出土,高27厘米、口径23.7厘米、重2320克。凤冠的主人是明代万历后宫孝靖太后王氏,明光宗朱常洛的生母。凤冠用漆竹扎抽帽胎,面料以丝帛制成,饰有9龙9凤。根据洪武、永乐定制,皇后凤冠为9龙4凤,而从此凤冠可知万历时冠服制度已有所变化。现藏于中国国家博物馆。
象牙雕月曼清游册
清代全套《月曼清游》共十二页,为对折式,一面为景,一面为螺钿嵌乾隆皇帝御题七言律诗一首,每页长37.1厘米,宽32.9厘米。此册以宫中仕女从正月至十二月的娱乐活动为题材分刻十二页,如“寒夜寻梅”、“闲亭对弈”、“曲池荡千”等。这套作品是在乾隆皇帝的亲自督促下,根据清代著名宫廷画家陈枚的《美人图》画稿,经造办处著名的牙匠高手陈祖璋等五人费时百天制成。此册反映了我国18世纪牙雕工艺和镶嵌技术的高超水平,历来被誉为清代牙雕艺术中的代表之作。现藏于故宫博物院。