优秀的衍生品创作者合作销售,平台帮助创意者进行推广和销售,创意者丰富平台的产品品类,是一种互利共赢的模式。
现金越来越多的“市集”活动进入公众的事业,仅在杭州地区内,就有诸多的商场、商业综合体利用自身的场地开展各种市集活动,其中就不乏“文创市集”。位于东信和创园的“31间”,更是专注于市集的搭建。市集在人们忙碌的生活中,为大家提供了娱乐消遣同时又不至于“虚度时光”的良好去处,它就像是一个乌托邦式的真实存在,满足了不少文艺青年、甚至更多的心怀理想主义的人们的口味和需求。文化创意衍生品无疑是这类市集的良好题材之一,越来越多的人关注市集、参与市集、热爱市集,为创意者提供了优质的平台。在中国美术学院,便经常有此类的市集活动,如周期举办的“南山艺市”、“大学生创意生活节”,都是可以利用的资源。
此外,文化创意衍生品可以以物料的形式,存在于各种学生活动之中。在校园生活中,各种学生组织都会举行不同的活动,而与校园文化相关的产品均可以在这些活动中运用,作为宣传的物料。
三、中国美术学院文化创意衍生品开发存在的困境
中国美术学院在文化创意衍生品开发方面,尤其是与校园文化相关的题材,尽管学生有一定的专业优势,学校层面也提供了很多平台资源和政策扶持,但是作为一个新兴产业,文化创意衍生品的开发在各个层面上仍有一定的困境需要不断的探索和开拓。
中国美术学院文化创意衍生品还未真正走出校园,进入大众的视野。在笔者参与过的一些设计项目中,很多项目最终获得的成果和实物,因为各种原因只能在校园范围内进行推广。学校如何从“上层建筑”层面更好的扶持创意者,以及创意者如何将自己的作品扩大推广,是首先需要考虑的问题。
其二,尽管文化创意衍生品越来越热门,但是中国美术学院很多的学生并没有很好的把握这样良好的大方向,没有形成一定的学术和商业意识,导致错过了很多机会。如何在教学中联系社会现状、如何培养学生相关方面的思维方式,是需要多方面共同配合和努力的。
之于中國美术学院而言,校园文化相关的题材还存在一个迫切的问题,即如何定义著作版权和使用授权的问题。中国美术学院有很多可以作为文化创意设计的元素,如“国”字的官方标志、“国立艺专”的名称和图形等,如何规范的使用它们,目前没有明确的规定。尽管这类素材应当开放给学校师生和社会各界共同使用,但如何更加的准确使用、传达正确的观念、维护学校的形象,需要一定的、合理的约束。
校园文化相关的文化创意衍生品具有很大的开发价值,它能够让校内的师生了解校园的历史文化内涵、增强认同感,也能够满足校外各界人士和同仁的文化情节。相比之下,中国美术学院在这方面还有很大的空白和进步空间,而笔者仅仅就个人参与的为数不多的设计项目和短浅的经验发表这些拙见。
【本文为2019年大学生科技创新活动(暨新苗人才计划)专项课题《“大学望境”校园文化衍生品创意设计》(项目编号:T2019007)成果】