教师也只是布置一篇论文作为考核内容。单从这一层面,我们本科的审美课程体系就应该打破目前的传统模式,进行改革。
2.设计审美课程体系不明确
目前有很多设计院校开设了艺术通识类课程,这是用艺术教育来代替设计审美教育,这些课程往往只是或多或少部分满足了审美教育的要求。某些工科院校还出现了专业课程设置中的“机械工程”与“设计艺术”“两层皮”现象。由于教师学科背景的差异及教师自身观念的“两层皮”,造成“机械工程”与“设计艺术”类课程不能完全融合,这一点具体体现为技术课程的知识点与艺术课程的知识点不能有机结合。所以,学生只能处于“好像什么都会,又好像什么都不会”的窘境,这是目前很多工科设计院校本科专业普遍存在的问题。
3.设计审美课程内容不够完善
根据麦可斯2012年调查数据,本校学生对核心课程体系的满意度只有46%,部分毕业学生在工作岗位上对实际工作适应性较差,设计出的产品毫无美感可言。目前本科设计审美课程一般安排在一二年级,从设计概论引入到美学原理终止,到了三四年级基本就没有了。当然,在低年级培养学生的设计审美感知和设计想象力是有益的,但是在高年级继续安排相应的课程,对于提升学生的设计创新能力也是大有裨益的。因此,本科设计审美课程体系应该分阶段来安排,从低年级的设计感知到高年级的设计审美创造力的培养,形成一个上升的螺旋式结构,由浅到深慢慢实现质的飞跃。
二、创建理实一体化的设计审美课程体系之思路
1.课程体系要能促进“审美素质链”与“专业课程链”的融合
设计专业本科审美课程的设置,应当将人文素养、审美教育和专业技能三者有机地结合起来,综合提升学生的设计创造力。课程体系大致可以分为三个阶段:
第一阶段,1~2年级培养学生审美感知力,这是设计师昀基本的审美素养。感知力是对事物有良好的观察理解和审美能力,这类能力的培养往往是潜移默化的过程,通过对美术、音乐艺术的熏陶,提高学生对美的感受力,拓宽学生对本专业领域的设计表现和鉴赏能力。
第二阶段,2~3年级培养学生审美想象力。除了必修的设计审美的理论知识,学生还必须阅读一些有深度的经典文献,尤其是中国传统文化的典籍,并通过多学科的有机融合,逐步完善设计审美的素养框架,学生不光增强了审美文化底蕴,还增加了设计实践中处理实际问题的能力。
第三阶段,3~4年级培养学生审美创造力。这是整个体系中昀重要的一个阶段,设计审美课程昀终的落脚点还是要回归到设计实践,通过前面两个阶段的学习,学生已经形成了独立的设计审美思维和能力,这种能力会体现为设计创造力的提升,昀终会以产品物化出来。三个阶段的课程结束后,学生会逐渐实现设计审美教育从量变到质变的转变。
2.课程体系多样化、灵活化、模块化
目前,课程体系中存在虎头蛇尾分布不均的情况,已不能适应本科专业发展的要求了,设计审美课程要求更具时代感、合理性。因此应当对现有的课程内容进行更新,扩大范围,选择更能适应专业发展的、更能体现时代精神的课程。
课程体系的灵活化,首先要改变单一的长时间的教师讲学生被动听的状况,可以把授课、欣赏、交流、讲座、观摩进行有比例的分配,灵活的方式使教与学在相对轻松的方式下完成,学生也就不那么抗拒理论课。对目前的课程体系做出适当的优化和调整,形成多层次递进式的课程模块,在三大模块中把审美素养、设计技能、社会实践有机穿插融合。
三、构建理实一体化的设计审美课程体系之措施
1.模块化课程体系,递进提升审美能力
课程模块 课程目的 课程内容 课程规划 课程类别
审美鉴赏 通过对东西方传统文化和艺术,以及当代艺术的赏析,感受其深刻的文化内涵,以形成初步的审美鉴赏能力。 1.东西方审美文化及艺术作品赏析(配合影音、图文材料) 1.东西方艺术品赏析 2.中国非物质文化解析 3.楚文化艺术解析 选修
审美理论 通过对东西方审美文化思想的系统学习,掌握其中蕴含的博大深刻的理论知识,并对其进行梳理,为今后提炼设计元素准备。 1.东西方审美文化史 2.设计发展史 3.中国经典文化典籍选读 1.设计美学 2.设计概论 3.工业设计史 4.设计心理学 必修
审美实践 走出学校,接触社会,融入大自然,体验生活。真正体会审美带来的巨大魅力,引导学生进行美的创新设计。 感受自然之美体会社会之美领悟设计之美 1.二年级写生实习 2.三年级企业社会实践 3.四年级毕业实习 4.1-4年级寒暑假社会实践 必修
2.转变课程性质,构建理实一体化课程体系
现有的审美课程体系过分强调理论知识传授的系统性,忽视了学生审美素养和实践能力的对接和呼应,这样的教学体系导致课程结构失衡。因此,构建系统的、规范的理实一体化的课程体系势在必行。
首先,设计审美课程与设计研发一体化。根据学校“721”人才培养模式,对相关专业进行交叉整合,并结合本专业特点,把培养学生审美素养和实践能力作为一个教学整体,通过各实践教学环节的落实来保证整体目标的实现,以完成对学生的设计创新能力的培养。其次,设计审美课程与社会实践一体化。通过“一制三化”的具体措施,教师组成理实一体化的教研团队,结合学生的实际情况,带领学生以项目驱动审美实践教学,学校要为设计专业科研与社会实践的一体化创造条件,提供政策上的优惠。
3.扩大课程范围,完善设计审美课程体系
结合地方经济发展需求,确定人才培养目标,构建科学合理的教学体系:
(1)基础课程的范围扩大,在原有的素描、色彩的基础上,还应增设中外艺术通识课、陶艺、雕塑等课程。综合培养学生观察对象与表现对象的能力,建立设计专业学生应具备的审美素养。
(2)造型基础课程的性质转变。改传统明暗素描为设计素描,改传统色彩为设计色彩,并结合视觉传达设计的创意与表现,通过对具象的视觉元素和形式的分析,提高学生的艺术想象力和设计表现力。
(3)
理论联系实践,建立审美实践教学基地,把审美素养和人文素质的学习和设计实践有机结合,通过具体的设计项目来提高学生的设计创新能力。
(4)
增设人文社科选修课,加深对中国传统审美思想的研读。汲取蕴含在其中的博大精深的中国传统文化及设计思想,在更高的层面将培养人文素养和审美教育结合起来。
近几年来,国内设计领域对审美的高要求与现有的设计审美教育的现实形成的较大反差,促使我们在不断探索和总结。设计审美课程体系的优化是一个长期的动态的过程,优化之后的设计审美课程体系更符合因材施教的教育原则,并将会在未来的教学中不断地调整和完善。
参考文献
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